姹紫嫣紅二十載 青春版《牡丹亭》正青春

據(jù)新華社臺北電 15日晚，臺灣著名作家白先勇攜手江蘇省蘇州昆劇院共同打造的青春版《牡丹亭》，在高雄市鳳山區(qū)衛(wèi)武營藝術(shù)文化中心拉開20周年慶演大幕。

“昆曲是中華民族的文化瑰寶，青春版《牡丹亭》上演20年、近500場，遠遠超出想象，我非常感動。”作為青春版《牡丹亭》總制作人，白先勇日前在高雄受訪時說。

此次是青春版《牡丹亭》首次在高雄演出。原班人馬將在高雄一連3天演出“夢中情”“人鬼情”“人間情”全本，歌頌青春、愛情與生命。柳夢梅、杜麗娘甫一出場，觀眾就報以熱烈掌聲。隨著劇情發(fā)展，觀眾們的心也隨之起落。

“很驚艷！在臺灣很少見到這樣的戲劇表演形式。我好像穿越到古時候，去看一出很棒的戲。這是講述青春、愛情的故事，我也跟著杜麗娘的情緒起伏，產(chǎn)生共鳴。”中場休息時，初次觀看昆曲的高雄觀眾戴宛宣仍很激動。她說，青春版《牡丹亭》每一個畫面都非常漂亮，就像畫一樣。

上海同濟大學學生徐少楠正在臺灣政治大學做交換生。她告訴記者，相較其他版本，青春版《牡丹亭》非常典雅，給人一種靜好的感覺，帶來美的愉悅感。

《牡丹亭》為明代戲曲家湯顯祖經(jīng)典作品，描寫了大家閨秀杜麗娘與書生柳夢梅一段跨越生死的愛戀。2003年，白先勇同江蘇省蘇州昆劇院合作，集結(jié)兩岸文化及戲曲界精英聯(lián)手創(chuàng)作青春版《牡丹亭》，以傳統(tǒng)為根基，遵循只刪不改的原則，同時加入新時代的審美與現(xiàn)代劇場的概念。大陸昆曲名家汪世瑜、張繼青擔任藝術(shù)指導，昆曲演員俞玖林、沈豐英分飾柳夢梅、杜麗娘。

歷時一年規(guī)劃、制作、排演，青春版《牡丹亭》2004年4月在臺北首演即獲滿堂彩。3本大戲6場演出，場場爆滿。彼時，有臺北觀眾紅著眼眶步出劇場，不少“昆曲迷”在繞梁余音中，細細回味何為“情不知所起，一往而深”。

“當時我們是在搶救一種衰落的文化。現(xiàn)在可以講，青春版《牡丹亭》啟動了昆曲復興運動，一出戲點燃了一個火種。”白先勇認為，讓一個600多年歷史的劇種在21世紀的舞臺上重放光芒，青春版《牡丹亭》是一塊試金石。“我們有那么燦爛的文化，要想辦法把傳統(tǒng)和現(xiàn)代連接起來，那會不得了。”

牡丹花開二十載，正青春、正綻放。此次來臺巡演，青春版《牡丹亭》一如首演時那樣，引發(fā)社會廣泛關(guān)注。臺灣報章、電視、網(wǎng)站紛紛以“經(jīng)典再現(xiàn)”“重逢青春”“20周年再出發(fā)”等為題，報道此次慶演。

“首演好像就在昨天。”當年20多歲的俞玖林，如今褪去青澀，盡顯成熟。在他看來，600多年歷史的昆曲和400多年的《牡丹亭》依然青春。“只要心里對‘美’有一份期許，不斷充實新的養(yǎng)分，‘青春’就可以永恒。”他說。

初次和白先勇見面時，俞玖林曾獲贈一本書，內(nèi)頁上寫著對一位年輕昆曲演員的殷殷期許，希望他對昆曲能有一種歷史使命感。俞玖林回憶說：“當時年紀小，還不能體悟。但通過老師們的言傳身教，現(xiàn)在愈發(fā)認識到自己身上的擔子，也真正知道何為‘薪火相傳’。”

他說：“很多人都曾想這出戲什么時候會結(jié)束，但我一直有一種感覺，青春版《牡丹亭》開始了就不會畫句號，會一代一代傳承下去。”

國光劇團藝術(shù)總監(jiān)王安祈日前在《中國時報》撰文表示，一定要回頭再品味20年前的青春版《牡丹亭》，那是我們青春的啟蒙。

自2004年首演至今，青春版《牡丹亭》已在海峽兩岸及海外演出近500場，吸引80萬人次觀眾。此次20周年慶演在臺除高雄外，還將先后在新竹、臺北登場，第500場預計在北京上演。