“三下鍋”，燴出閩臺(tái)戲劇佳肴

本月初，廈門金蓮陞高甲劇團(tuán)與臺(tái)灣戲曲學(xué)院臺(tái)灣青年劇團(tuán)合作的《阿搭嫂》在臺(tái)北城市舞臺(tái)上演。這是首次閩臺(tái)合作，將歌仔戲、客家戲、高甲戲三劇種融為一體同臺(tái)公演。

【出奇】

《阿搭嫂》是廈門金蓮陞高甲劇團(tuán)的經(jīng)典劇目，已經(jīng)上演了12年。不同的是，前12年，《阿搭嫂》是一臺(tái)純粹的高甲戲，而此次來臺(tái)演出的《阿搭嫂》，在原來高甲戲的基礎(chǔ)上，融合了歌仔戲和客家戲的表演。來自臺(tái)灣的主演李文勛告訴記者，這種表現(xiàn)形式在臺(tái)灣稱為“三下鍋”。

“畢竟是三個(gè)不一樣的劇種，要想同臺(tái)演一個(gè)故事，需對(duì)原劇做不少修改。”李文勛說，比如有兩場(chǎng)戲，講述的是“浪子回頭”“人要有善念”“在監(jiān)獄里受苦”，這些比較悲情的內(nèi)容用歌仔戲表達(dá)也很合適;而像“逛廟會(huì)”“兒子與媳婦”之類的家庭劇橋段，就適合客家戲;而原劇中幾場(chǎng)敘述事件需要“爆發(fā)力”的戲，用高甲戲來表現(xiàn)就更為對(duì)路。

除了劇種之間的配合，對(duì)岸觀眾與劇情之間的磨合也顯得尤為重要。李文勛說，原劇中阿搭嫂是一個(gè)很愛管閑事的人。為什么會(huì)這么愛管閑事?臺(tái)灣觀眾可能會(huì)丈二和尚摸不著頭腦。于是，經(jīng)過與編劇商量，李文勛在原劇的基礎(chǔ)上加了一場(chǎng)“人物回想”的戲，解釋了一下她為何守寡。“原來，阿搭嫂老公的死，源自大家的漠不關(guān)心，所以在她看來，人與人之間要互相關(guān)心，這就是她看似愛管閑事的根源。而有了這場(chǎng)戲，臺(tái)灣觀眾會(huì)看得更明白。”

【融合】

臺(tái)灣的歌仔戲、客家戲、高甲戲都源自福建，但是，經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展，兩岸的傳統(tǒng)劇種又走向了不一樣的發(fā)展道路。

“我在臺(tái)灣接觸的高甲戲，從來沒想過原來女生也是可以演‘丑’的。”臺(tái)灣戲曲學(xué)院高中部學(xué)生林郁玲說，參演《阿搭嫂》，打破了她對(duì)女性角色“美”“俏”的看法，亦學(xué)習(xí)到高甲戲中“丑”的表演技巧。

參加本次《阿搭嫂》演出的臺(tái)灣年輕演員，三次跨越海峽——首先在廈門學(xué)習(xí)一些在臺(tái)灣沒有接觸過的表演程式，回到臺(tái)灣排練，最后再去廈門與金蓮陞團(tuán)隊(duì)合練。兩岸藝術(shù)教學(xué)也進(jìn)行了一次串聯(lián)：2017年2月，吳晶晶率團(tuán)到臺(tái)灣戲曲學(xué)院進(jìn)行表演教學(xué)。今年1月，廈門方面又專門為臺(tái)灣青年劇團(tuán)舉辦了為期一周的“閩南傳統(tǒng)藝術(shù)種子培訓(xùn)”冬令營(yíng)。

“歌仔戲、客家戲、高甲戲，包括京劇，大陸對(duì)傳統(tǒng)戲劇的態(tài)度是堅(jiān)守，而臺(tái)灣的教學(xué)與表演體系比較隨性，他們(對(duì)傳統(tǒng)戲劇)的態(tài)度是開放與改變。”《阿搭嫂》劇作者、廈門市臺(tái)灣藝術(shù)研究院院長(zhǎng)曾學(xué)文說，堅(jiān)守傳統(tǒng)，讓大陸的傳統(tǒng)戲劇無論教學(xué)還是表演都有一套嚴(yán)格的標(biāo)準(zhǔn)，所以大陸講究基本功要非常扎實(shí)，而臺(tái)灣會(huì)做一些大膽的創(chuàng)新實(shí)驗(yàn)，比如這次“三下鍋”，在傳統(tǒng)劇目的表演里就很少見。

“本以為會(huì)是一項(xiàng)浩大工程，沒想到，從劇本、表演、音樂到服飾，所有的磨合比我們預(yù)想中的要順利。”李文勛說，“因?yàn)?，臺(tái)灣的客家戲、歌仔戲、高甲戲都來自福建，兩岸在

文化上本來就是同根同源的，所以我們溝通起來沒有隔閡。”

【態(tài)度】

這場(chǎng)“三下鍋”試驗(yàn)帶給業(yè)者很多思考。無論在大陸還是臺(tái)灣，傳統(tǒng)戲劇越來越小眾化似乎是一種必然。如今，面對(duì)傳統(tǒng)文化，我們應(yīng)該有怎樣的態(tài)度?

“從篆書到隸書，后來又有楷書、行書、草書等，如今還有各類花體字，形式變了，但是書法的精神沒有變。”曾學(xué)文說，每一個(gè)時(shí)代都有自己的“筆法”，對(duì)于傳統(tǒng)戲劇來說，它也應(yīng)該找到屬于這個(gè)時(shí)代的“筆法”。

他表示，《阿搭嫂》來臺(tái)灣演出，這部上演了12年的傳統(tǒng)劇竟然受到更多的關(guān)注。12年來，它一直以高甲戲存活著，吸引的自然是高甲戲觀眾居多。這一次，它融合了三種劇，于是三種劇的觀眾都過來了。他強(qiáng)調(diào)，這是給傳統(tǒng)文化的一種啟示。

傳統(tǒng)劇要發(fā)展，一定要懂年輕人的心。“比如，傳統(tǒng)劇有很多寡婦劇，像阿搭嫂也是位寡婦，如果還在教導(dǎo)觀眾守寡的意義，那這些劇肯定走不下去。”曾學(xué)文認(rèn)為，真正面對(duì)傳統(tǒng)的態(tài)度，應(yīng)該是在堅(jiān)守的同時(shí)有所改變。

傳統(tǒng)戲劇經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)間的沉淀，精髓值得保留。而在視覺與聽覺上進(jìn)行豐富，可以增強(qiáng)多元化和趣味性。“像《阿搭嫂》，不僅僅是對(duì)劇本進(jìn)行了改編，包括舞臺(tái)、燈光、音樂都修改了，加入了新的審美元素，吸引更多人來欣賞。但，它在精神上依然是我們的傳統(tǒng)戲劇。”曾學(xué)文說，面對(duì)傳統(tǒng)，如果一味地保護(hù)，那只是守舊，傳統(tǒng)戲劇也要用新時(shí)代的眼光來重塑。(記者 李烈)