隱秘的角落原著小說叫什么？隱秘的角落電視劇和小說有什么不同？

胡祥

2020年是網(wǎng)劇帶給我們驚喜不斷的一年。改編自推理小說《壞小孩》的《隱秘的角落》是今年目前為止最大的驚喜。這部劇最鮮明的特色是以少年視角切入一樁謀殺案，少年本該有的天真無邪與成人世界黑暗的犯罪行為形成強烈對比，極具沖擊力。無論是故事架構(gòu)、人物設(shè)定還是敘事節(jié)奏，在國產(chǎn)劇中都具有開創(chuàng)性意義，豆瓣評分一度飆升到9.2，創(chuàng)下今年以來國產(chǎn)劇新高。不得不說，這次改編很成功，堪稱范本。

2014年出版的《壞小孩》談不上有多優(yōu)秀，但是它有兩大優(yōu)點。一是故事架構(gòu)——三個乳臭未干的少年無意中目睹了數(shù)學(xué)教師殺人，進而要挾他達到自己的目的。成年人的黑吃黑我們見慣了，何曾見過這種不對等的黑吃黑？的確刺激而有新意。另一大優(yōu)點是描寫了三個少年居然能在殘酷的社會叢林中自由穿梭的法寶——一種脫韁的未經(jīng)馴化的“獸性”。這里的“獸性”，是被傷害后對成年人世界產(chǎn)生的一種極強的報復(fù)心，極具破壞性。小說對犯罪過程的描寫類似于某種“爽文”，著實觸目驚心。這是文字的優(yōu)勢，但在影視中絕不可能呈現(xiàn)，這也是改編的難點。

劇集的改編大刀闊斧。最核心的變動是剔掉了原著中肆意發(fā)揮的“獸性”，以正常的人性角度來考量這三個少年，同時注入了親情的溫暖底色。原著中，朱朝陽是個矮小自卑的初中生，父親拋棄他們母子后家庭經(jīng)濟窘迫，他張口閉口稱父親的再娶女人王瑤為“婊子”，視同父異母的妹妹朱晶晶為奪父仇人，如一顆隨時會被點爆的炸彈；小說中另兩位小孩普普和丁浩（劇中已改名嚴(yán)良）有過之而無不及——兩人原生家庭的父母都是殺人犯，尤其是普普在福利院遭受侵害后，更是造成了人格變態(tài)，思想陰鷙，好幾個殺人的主意就來自普普。無論從哪方面看，這些都不適合在電視劇中呈現(xiàn)。電視劇對此最直觀的改編，是對人物形象的改變——朱朝陽個矮的缺陷沒了；普普年齡改小2歲，去掉攻擊性，增加了兒童的純真，她的父母也不再是殺人犯；他們勒索張東升30萬元的理由是為了給普普弟弟治病。這種改變將人物洗白，從外形到動機，人物更加柔軟化、人性化。這樣的一增一減，使人物的反 社會人格在親情倫理的困境中消融。

如果說對三個少年的改編是為了拉近和觀眾的距離，那增設(shè)一個全新的人物陳冠聲，則是電視劇改編最大的亮點——他代表的是社會的價值主流。這個人物是一個即將退休的老警察，他始終想將嚴(yán)良護于自己翼下，最后甚至要做他的監(jiān)護人。他是劇中最正常也最具有人情味的角色，家居布置、生活起居都極具煙火氣，是這部劇現(xiàn)實質(zhì)感的真正來源。他讓我們相信真有這么個警察，他其實就是編導(dǎo)創(chuàng)設(shè)出來的“麥田守望者”。1951年，作家杰羅姆·大衛(wèi)·塞林格在《麥田里的守望者》里寫道：“我就在那混賬的懸崖邊，我的職務(wù)就是在那守望，要是有哪個孩子往懸崖邊來，我就把他捉住。”如果說少年的犯罪偏離了人性和法律軌道，那么陳冠聲則代表的是一種善的向心力，試圖將他們拉回正常軌道。他的守護乃至犧牲具有一種真正意義上的悲劇感，他身上展現(xiàn)的人文關(guān)懷拉升了劇集的精神高度。在劇中，他的出現(xiàn)不僅給予嚴(yán)良安全感和溫暖，也得以讓這部劇從原著小說的暗黑色彩中走出，透射進珍貴的人性之光，并使此劇得以順利面世。

《壞小孩》其實不是嚴(yán)格意義上的推理小說，因為它在開頭便交代了兇手。全書的敘述主線非常清晰，就是講述朱朝陽如何以超出他年齡的智謀，通過精妙的布局繼承千萬家業(yè)，強調(diào)的是敘事快感。而《隱秘的角落》除了保留這一主線外，還增加了很多支線，也就是說，在犯罪類型的外衣下，拓寬了對社會、家庭、校園的透視，尤其是對原生家庭的殘缺、成人世界的陰暗的反思。這其實是國產(chǎn)劇最缺乏的。國產(chǎn)劇盛產(chǎn)家庭劇，但更多的是婆媳戰(zhàn)爭、夫妻離異，限于對表面現(xiàn)象的呈現(xiàn)；真正將人性本身的陰暗面擺上臺面的卻很少，尤其是嚴(yán)肅反思成人的自私所造成的兒童心靈傷害的作品，幾乎沒有。劇中朱朝陽對母親說，你們只考慮自己。朱朝陽將作為老師的張東升（一日為師終身為父）玩弄于股掌，嚴(yán)良因吸毒致瘋的父親從樹上摘梨給他，朱朝陽的父親通過游泳千方百計彌補對兒子的虧欠——從某種意義上來說，是一種難得的父權(quán)低頭與自我救贖。成人社會應(yīng)該為傷害兒童承擔(dān)后果。

整體看，《隱秘的角落》后半部的劇情已經(jīng)基本與《壞小孩》無關(guān)，原因在于原著中有少年慘死的血腥畫面，在現(xiàn)有的政策下不可能予以表現(xiàn)。于是劇中增加了笛卡爾坐標(biāo)兩個版本的細節(jié)：一個是殘忍的現(xiàn)實，一個是美好的童話。劇中選擇了以童話敘事，造成了類似《少年派的奇幻漂流》式的多重解讀，交由觀眾自己選擇，帶有非常強的曖昧性，和前半段強烈的現(xiàn)實風(fēng)格形成撕裂。這屬于不得已而為之，一定程度上減少了應(yīng)有的震撼感和沖擊力。如何避免大尺度類型小說在改編中失了力度和深度，還需要在未來創(chuàng)作中進一步解決。